由于这个假期着重练习的是抓形，色彩还没开始练习，稿子就将就看一下了
主要练习的还是五官和人体，提升观察力，而且都画的是女生，所以男生就画的一般
这个假期的进步并不是线性的，进步是一个起伏起伏的过程，从一开始的从零起步到现在我已经确信在一定程度上掌握了速写的精髓
附上人物原型彩蛋
回过头了才发现原来进步了这么多，然而这过程中经历的艰辛远不止于练习
画的不好看时候的受挫，观察力下降时候的心态调整等等
其中最为困难的莫过于要找到问题并且进行总结，向着正确的方向努力
期间翻看数次参考书籍，晚上闭眼时甚至开始脑绘，在人云亦云而且众说纷纭的视频教程中提炼
最终形成自己的一套方法和自己的一套理论
这个困难程度我愿称之为香槟悟道
一开始一天可能就一两张还可以看的，现在翻车率并不高了
我想是时候将速写作为日常的练习从而结束悟道环节了，下一步是构图色彩，把实战当作练习
速写的技术
观察方法上来说，应该使用平面的方法和立体的思维，这么一听十分抽象。对于我来说，我不能一开始就把一个物体想象的特别立体，比如眼睛，这样会导致我过度被细节吸引，会画的很崩。一开始只需要关注角度、负空间这些信息来确定形状，后面细化的时候再根据眼球是一个球体来调整的更准。
过度观察确实是一个很有趣的现象，这个现象使得我走了一天的弯路随即又纠正了自己的错误。
速写的心态
这一次23天的练习过程中很重要的一个转折点是我写下“松弛感”这三个字的时候。虽然这三个字我听的都要吐了而且很虚，但对于我自己来说非常有用。正所谓如果带着激情去做事情，不管是什么事情，一定会往好的方向发展。我...喜欢自己的作品吗？不喜欢，因为还不够好看；很喜欢，因为它们都是我认真画下来的。这两句话对我都是适用的，但现在，我会说第二句更多一些。绘画理应是一件放松的事情，更何况是我这种假期里自己给自己的集训期间。我太绷紧了导致我的手腕和手指都很僵硬，心态也有些焦急，想要快速地完成作品。这些都无意间让我的水平下降了，当我去享受每一次落笔，才发现错误的成本其实约等于零，只需要不断去尝试就好了。这就是让自己变得松弛，放松但认真地去画。
速写的意义
观察力的训练很重要，但只是一方面。我认为速写很重要的一点是概括，用尽可能少的笔画去完成，用更直接的形状来刻画出立体的感觉，这便是速写的核心之一。我在第十四天的时候画了一张可以媲美我最后画出来的一张，即使到现在我也认为很不错，这一张相比之前的有什么不同呢？在型准之外，笔画也很少，但最重要的是“看点”。在概括的基础上，主观地进行修改，哪些笔画可以更直或者更弯，怎样能在有限的笔画里让速写变得更好看？这也许就是速写的魅力吧，没有很多时间，没有很多下笔的余地，去画出抓眼球的地方，也就是让观众多看两眼的地方。
